Comunicacion e Interactividad 3388

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__**SURREALISMO**__

Realizamos un recorrido virtual a través de Google Arts & Culture, explorando colecciones de arte moderno y surrealista.
	•	Inicio: con obras que exploran el surrealismo onírico (paisajes extraños, objetos transformados).
	•	Final: con una obra que reflexiona sobre la identidad y el tiempo, cerrando con una mezcla de simbolismo político y personal.

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“Somewhere there must be a future” (2005)
Wolfgang Lettl

**¿Qué guió su exploración?: categorías utilizadas**

	•	Surrealismo y simbolismo → para identificar cómo los artistas transforman la realidad.
	•	Identidad y cuerpo → para reconocer la manera en que los artistas representan el yo, la enfermedad o la transformación.
	•	Tiempo y memoria → observando cómo aparece el paso del tiempo, relojes, fragmentación y desgaste.

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“Funnel Field” (1981) 
Wolfgang Lettl 

**¿Cuál es la historia que cuenta nuestro recorrido?**

El recorrido nos llevo a través de un viaje surreal que habla del sueño, la transformación y la fragilidad humana. Cada obra introduce un símbolo: el huevo roto con piernas, las flores en embudos, las aves en la oscuridad, los rostros fragmentados, hasta llegar a la fusión entre política, cuerpo y memoria. La narrativa es la de un sueño donde lo real y lo imposible se mezclan, invitándonos a reflexionar sobre la identidad, el dolor y el tiempo.

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Sin título (1989)
Zdzislaw Beksinski

**
¿Cómo utiliza la narrativa materiales de archivo, los documentos?**

Las pinturas mismas son los documentos visuales. Cada una es un archivo de la imaginación y del contexto histórico de su autor. Algunas, como la de Frida Kahlo, dialogan directamente con su historia personal y política.

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“Young Rimbaud” (1982)
Sydney Nolan

**¿Cuáles son las fuentes de los materiales?**

	•	Obras pictóricas expuestas en colecciones digitales de museos.
	•	Producciones artísticas de distintos periodos del surrealismo y modernismo latinoamericano y europeo.

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“El marxismo dará salud a los enfermos” (1954)
Frida Khalo

====== Tipo de formatos ======

	•	Imágenes (pinturas, óleo, técnicas mixtas).
	•	Texto explicativo (descripciones{{:contenidos:img_2934.jpeg?400|}} y análisis de la narrativa).

====== ¿Qué aprendieron en el tour? ======

	•	Que el surrealismo no es solo estética, sino una manera de cuestionar la realidad.
	•	Que las imágenes oníricas revelan angustias, deseos y críticas sociales.
	•	Que el arte es un archivo vivo de emociones y memorias colectivas.


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“Minutes” (1980)
Wolfgang Lettl

**¿De qué forma las acciones interactivas les permitieron aprender algo nuevo?**

Al poder navegar libremente por las colecciones y ampliar detalles, fue posible notar símbolos ocultos (como los labios en el cielo, los relojes deformados o las grietas en las figuras). La interactividad facilitó relacionar obras de diferentes autores y épocas bajo un mismo hilo narrativo.



**¿Cómo mejorarían la experiencia interactiva para potenciar el aprendizaje?**
	1.	Agregar audios de los propios artistas o expertos interpretando las obras.
	2.	Incluir recorridos temáticos guiados.